jay z Jay-Z: El Magnate del Hip-Hop y Empresario Visionario https://www.youtube.com/watch?v=vk6014HuxcE Shawn Corey...
Después de nuestra lista de 20 discos imprescindibles de rap en español, hemos decidido ampliar la lista y sacar los 100 mejores discos de rap proveniente de España. Hemos intentado poner discos de todo tipo de estilos y de diferentes décadas.
Lo primero, antes de nada la lista es totalmente subjetiva y no se basa en más que en la opinión personal de los editores de la web. La numeración no es más que una formalidad para que se vea que hay 100 discos, no están puntuados, ni por orden cronológico ni nada por el estilo, la numeración no significa absolutamente nada.
Es probable que cada persona tenga en su mente discos que no aparecen en esta lista, pero, como bien hemos dicho antes esta lista nace del consenso de todos los editores de la web, así que está sesgada por nuestras vivencias y gustos. Si te gustaría que algún disco estuviese y no aparece en la lista puedes dejárnoslo en los comentarios. También si queréis otra lista interesante os dejamos las 100 mejores canciones del rap español.
La lista contiene discos de todo tipo de años desde los clásicos como Zona Bruta de CPV a discos mucho más modernos como Lebron de Toteking, artistas consagrados como Kase.O a artistas más actuales como Easy-S. Hemos intentado hacer un conglomerado de estilos, años, para que quede lo más dispar y todo el mundo pueda sentirse representado.
El álbum se caracteriza por un sonido oscuro y una lírica intensa que trata temas como la vida en los barrios marginales, la violencia y el crimen. Las producciones musicales de este disco son densas y enérgicas, con influencias del trap y del hip hop clásico. Las letras de Lone y Bombony Montana son crudas y directas, mostrando una realidad dura y sin adornos. LB Finest es un trabajo que se adentra en la vida en las calles, retratando un ambiente hostil y peligroso en el que la supervivencia es una lucha diaria.
Peces en un charco es el disco debut del rapero Vito. Este álbum destaca por una lírica poética y reflexiva, en la que Vito utiliza el rap como una herramienta para expresar sus pensamientos y sentimientos. Las producciones musicales de este trabajo son suaves y melódicas, con elementos de jazz y soul.
La voz de Vito es cálida y emotiva, lo que convierte sus canciones en verdaderas piezas de arte. Peces en un charco es un disco introspectivo, en el que Vito se desnuda ante el oyente y le muestra su mundo interior. Este trabajo es un ejemplo de que el rap puede ser una herramienta para la reflexión y la introspección.
El Testimonio Libra es un disco de rap del MC español Elphomega. Este trabajo se caracteriza por una lírica compleja y elaborada, que utiliza referencias culturales y literarias para crear un discurso poético y crítico. Las producciones musicales de este disco son eclécticas, combinando elementos de funk, jazz y electrónica. Elphomega se mueve con soltura por diferentes estilos, mostrando una gran versatilidad en su forma de rapear.
El Testimonio Libra es un trabajo que no deja indiferente, ya que trata temas como la política, la historia y la cultura popular de una forma innovadora y original.
Este trabajo destaca por una lírica contundente y una producción musical enérgica y potente. El Momo utiliza el rap como una herramienta para denunciar la violencia, la injusticia y la opresión, creando un discurso político y socialmente comprometido. Las producciones musicales de Tetsuo son oscuras y densas, con elementos de trap y de música electrónica.
El Momo muestra una gran habilidad para combinar su lírica con las producciones, creando un ambiente opresivo y caótico. Tetsuo es un disco que refleja la realidad de una sociedad desigual y violenta, en el que El Momo se presenta como un portavoz de los marginados y oprimidos.
Entra el dragón es el primer disco de Jefe de la M, uno de los referentes del rap español en los años 90. Este álbum se caracteriza por una lírica cruda y directa, que retrata la vida en los barrios marginales. Las producciones musicales de Entra el dragón son contundentes y agresivas, con elementos de funk y de música electrónica.
Jefe de la M utiliza el rap como una herramienta para denunciar la pobreza, la violencia y la exclusión social, creando un discurso político y socialmente comprometido. Este trabajo es un clásico del rap español, que sigue siendo una referencia para las nuevas generaciones.
Tiempo de perros es un disco de rap del MC español Zonah. Este álbum se caracteriza por una lírica introspectiva y emotiva, que aborda temas como el amor, la soledad y la búsqueda de la felicidad. Las producciones musicales de Tiempo de perros son suaves y melódicas, con influencias del jazz y del soul. La voz de Zonah es cálida y emotiva, lo que convierte sus canciones en verdaderas piezas de arte.
Este trabajo es un ejemplo de que el rap puede ser una herramienta para la expresión emocional y la introspección. Zonah muestra una gran habilidad para crear rimas y versos que llegan al corazón del oyente.
Mordiendo el Micro es el segundo disco de La Gota que Colma, uno de los grupos más emblemáticos del rap español de los años 90. Este álbum se caracteriza por una lírica comprometida y crítica, que denuncia la desigualdad, la violencia y la injusticia social. Las producciones musicales de Mordiendo el Micro son contundentes y enérgicas, con elementos de funk y de música electrónica.
La Gota que Colma utiliza el rap como una herramienta para movilizar conciencias y fomentar la reflexión. Este trabajo es un clásico del rap español, que sigue siendo una referencia para las nuevas generaciones.
Verso Municcione es el primer disco de Cloaka Company, uno de los grupos más innovadores y transgresores del rap español. Este álbum se caracteriza por una lírica compleja y elaborada, que utiliza el rap como una herramienta para explorar el lenguaje y la poesía. Las producciones musicales de Verso Municcione son eclécticas, combinando elementos de funk, jazz y música electrónica.
Cloaka Company se mueve con soltura por diferentes estilos, mostrando una gran versatilidad en su forma de rapear. Este trabajo es un ejemplo de que el rap puede ser una forma de arte, que va más allá de la música y se convierte en una forma de expresión cultural y social.
1. Este trabajo se considera uno de los discos más influyentes del rap español, gracias a la lírica comprometida y socialmente crítica de los componentes de Sondkalle. Las producciones musicales de Niños Robar son oscuros y contundentes, con elementos de electrónica y de música industrial. El álbum contiene colaboraciones de artistas como Titó, que aportan su particular estilo a las canciones.
Niños Robar es un ejemplo de cómo el rap puede ser una forma de protesta y de denuncia social, y de cómo la música puede ser una herramienta para el cambio. Este trabajo debe estar entre los 100 mejores discos de rap español porque representa la esencia del rap underground y muestra la calidad y la originalidad de la escena española.
Wannabe Suicida es el segundo disco de Cheb Ruben, uno de los artistas más singulares y creativos del rap español. Este álbum se caracteriza por una lírica introspectiva y emotiva, que aborda temas como la ansiedad, la depresión y la soledad. Las producciones musicales de Wannabe Suicida son suaves y melódicas. Este trabajo debe estar entre los mejores discos de rap español porque es un ejemplo de la diversidad y la calidad del rap en España, y porque muestra la capacidad del género para evolucionar y renovarse.
Este trabajo se caracteriza por una lírica poética y reflexiva, que aborda temas como la vida, el amor y la muerte. Las producciones musicales de Picnic son suaves y melancólicas, con influencias del jazz y del soul. También es increíble los trabajos audiovisuales que se realizaron en torno a este LP. Picnic es un ejemplo de cómo el rap puede ser una forma de expresión artística y literaria, y de cómo la música puede ser una herramienta para la contemplación y la reflexión.
Melancolía es un disco de rap del MC Rapsusklei que se publicó en 2008. Este trabajo se considera uno de los discos más influyentes del rap español, gracias a la lírica introspectiva y emotiva de Rapsusklei. Las producciones musicales de Melancolía son suaves y melódicas, con influencias del jazz y del soul. Melancolía es un ejemplo de cómo el rap puede ser una forma de expresión artística y literaria, y de cómo la música puede ser una herramienta para la introspección y la reflexión.
Mein in espein es un disco de rap del productor Hazhe y el DJ Acción Sánchez que se publicó en 2012. Este trabajo se caracteriza por una producción musical exquisita, que fusiona el rap con elementos de la música electrónica y el funk. La lírica de las canciones de Meid in espein es ingeniosa y divertida, con referencias a la cultura popular española y al mundo del rap.
El álbum contiene colaboraciones de artistas como Juaninacka, que aportan su particular estilo a las canciones. Meid in espein es un ejemplo de cómo el rap puede ser una forma de expresión musical innovadora y fresca, y de cómo la música puede ser una herramienta para la diversión y el entretenimiento. Este trabajo debe estar entre los 100 mejores discos de rap español porque representa una de las cumbres de la producción musical del género en España, y porque muestra la capacidad de los artistas para experimentar y reinventar el rap.
Cracks es un disco de rap del grupo Mala Juntera que se publicó en 2006. Este trabajo se caracteriza por una lírica crítica y comprometida, que aborda temas como la injusticia social y la opresión. Las producciones musicales de Cracks son contundentes y potentes, con elementos de música reggae y de música latina. El álbum contiene colaboraciones de artistas como La Mala Rodríguez y Morodo, que aportan su particular estilo a las canciones.
Cracks es un ejemplo de cómo el rap puede ser una forma de protesta y de denuncia social, y de cómo la música puede ser una herramienta para el cambio. Este trabajo debe estar entre los 100 mejores discos de rap español porque representa uno de los discos más importantes del rap militante en España, y porque muestra la capacidad del género para ser una voz de los que no tienen voz.
Este trabajo se caracteriza por todos los artistas que trabajaron dentro del álbum, así como por sus producciones musicales melancólicas y suaves. El Titó usa su habilidad en la producción para contar historias conmovedoras de la vida cotidiana en Barcelona, donde nació y creció. Barna Files merece estar en la lista de los 100 mejores discos de rap español por su habilidad para fusionar la poesía y la música, y por la forma en que El Titó nos lleva en un viaje a través de su ciudad natal con su lírica emotiva y evocadora.
Este es uno de esos álbumes que se caracterizan por su lírica consciente y comprometida con temas sociales, como la desigualdad, la corrupción y la injusticia. La producción musical es minimalista y melódica, creando un ambiente íntimo y emotivo en las canciones. Además, ofrece diferentes colaboraciones interesantes que añaden un toque extra de calidad y habilidad en el rap.
Ergo Pro ha sido uno de los grandes MC’s que ha irrumpido en el panorama en los últimos años, imprescindible para muchos. Por lo tanto es imposible que uno de sus trabajos no quede reflejado en nuestra lista.
Saske y Kas Rules hicieron a modo de dúo este LP con una producción musical atmosférica y sus letras emocionales. Las canciones de Tramontana exploran temas como la soledad, la búsqueda de sentido y la lucha interna. La producción musical es rica en detalles y texturas, y se combina con la habilidad lírica de los dos raperos para crear un trabajo armonioso y evocador.
Este es uno de nuestros discos favoritos y era immposible no tenerlo en cuenta, en gran parte poirque su producción musical es rica en detalles y texturas, y se combina con la habilidad lírica de The Louk para crear un trabajo emotivo y contundente.
Este trabajo es una excelente muestra de la evolución musical del grupo, que combina el rap con influencias de reggae, ska y rock. La producción musical es rica en detalles y matices, con instrumentos en vivo y una mezcla cuidadosa de diferentes estilos musicales. Las letras de las canciones abordan temas sociales y personales, como la lucha contra la discriminación y el racismo, la vida en los barrios y la superación personal.
Nach es sin duda uno de los artistas que más trabaja su lírica y eso lo está patante en cada uno de sus trabajos. Pero hablando justamente de su capacidad haciendo barras, Mejor que el silencio es en este aspecto su disco más completo. Posiblemente hablamos de uno de los discos con las letras más curradas de el rap de habla hispana.
Beat Street (1984) Beat Street (1984): La Película que Popularizó el Hip Hop en Todo…
Style Wars (1983) Style Wars (1983): El Documental que Definió la Cultura del Graffiti y…
How High (2001) How High (2001): Una Comedia de Culto con Estilo Hip Hop How…
Wild Style (1982) Wild Style (1982): La Película que Definió la Cultura del Hip Hop…
Breakin' 2: Electric Boogaloo (1984) Breakin' 2: Electric Boogaloo, estrenada en 1984, es una película…
Tupac: Resurrection (2003) Tupac: Resurrection, estrenado en 2003, es un documental íntimo y poderoso que…